| 《香港电影中的海味镜像》 | |
| 作者: 流行密码 发表日期: 2006-08-11 17:10 复制链接 | |
|
香港文艺片中出现次数最多的都市除了香港之外，恐怕就数旧上海了，因此有人说，港派电影有一个都市情结，她就是上海。其实，这种说法一点也不为过。《倾城之恋》、《红玫瑰与白玫瑰》、《半生缘》讲述了旧上海的传奇往事，婉约之风、华美之气、哀凉之情使影片显出片片独特韵味；《胭脂扣》、《花样年华》里的烟雨红尘虽不属于上海，但片中气势洌洌的海派旗袍、越语、情事都充满了旧上海气息；海派名伶《阮玲玉》所反映的生死恩怨、离情离别也使旧上海的风情尽显无疑。影片中，导演反复玩味着主人公间生生相息的眷恋之情，努力营造、怀缅的就是那种如梦如幻、若即若离的海派情调。关锦鹏、王家卫是海派式港产电影的代表，身在香港，虽然他们有着炎黄血统，但从小却耳濡目染地接受着西方影响，他们关于电影的教育来自西方，他们和香港一起经历着东西两种文化在自身上的整合，这种整合很难表现于以娱乐化为主的港派电影大环境中，因此他们想开创一条属于自己的能够自由表达电影意象之路，这条路从一开始就显得步履维艰。因而，他们只能在传统、地域和历史的关系中寻找各种碎片，结构出关于旧上海的故事。他们的灵感大多源于张爱玲笔下的上海旧梦，但更多的时候，他们只能是闭门造车式的寻梦，只能是形式上的张爱玲，而无法深入到旧上海的灵魂深处，也就无法真正重现当日的旧上海。他们眼里的旧上海往往被描述成昏暗的街道、老式电灯、黄包车、上海话、旗袍、老式留声机等等。而这些都是零散而形式化的，它无法构成关于旧上海的完整镜像，这也体现出了关导等人的心有余而力不足。此外，现实的境况也着实困扰着关、王等人对港式海派电影的真实表达。他们留恋旧上海传统，但西方赋予的理性精神以及与文化母体相离太久产生的疏离感却又使得他们用现实的身份去对历史作点评和反驳，因而影片往往具有怀旧又解构怀旧的风格。在《阮玲玉》中，这种结构与再解构就得到了完美的诠释。《阮玲玉》的悲剧在于她生活在个人过于封闭的小圈子里，她的生活状态和精神状态基本上是与当时的时代脱节，而游离于港产声势浩大的纯娱乐电影市场的关锦鹏们是否想以阮玲玉的悲剧来暗示自己如果脱离香港现实将最终无法找到自身精神家园的命运呢？我们无法猜测他的结果，但是无论香港电影以后呈现出何种姿态，但上海情结却不会消失，没有了张爱玲、没有了阮玲玉，关、王等人还会找到其它封尘依旧的上海往事来表达自己海派情怀（其实我们从关锦鹏新片、改自王安忆的《长恨歌》中已经可以管窥一二），没有了王家卫、关锦鹏还会有马家卫、刘锦鹏来诉说着旧上海的历历往事，而且随着时间的推进，香港电影里的上海故事将愈加丰富、精彩。 港式海味电影连连看： 华语人物传记影片的经典之作：《阮玲玉》 《阮玲玉》：几分幽怨、几多感慨、几缕忧伤、几多凄迷，这是大家观看《阮玲玉》之后的共同感受。而张曼玉的忘情表演张弛有度、驾驭心间，将一个活生生的阮玲玉透视在观众面前。而影片中脉脉温柔人造光恰好把把阮玲玉和导演间的美好感情及其悲惨结局都表达得淋漓尽致，这也是关导电影的特色所在。 红与白的较量、爱与恨的缠绵：《红玫瑰与白玫瑰》 《红玫瑰与白玫瑰》：关锦鹏以一种冷峻旁观的态度描述了一种无奈情感。在起落的电梯里红玫瑰那张娇艳明媚的脸映见她心底婉转曲折的心思，洁净明亮的洗手间里则隐喻着白玫瑰苍白无色的生命。精致美丽、堕落颓唐，却在一不经意间将心底的一丝纯真柔情轻轻流露，一个男子可以将女性情感刻画到如此的细腻、丰富，令人叹为观止。 梅姐与哥哥的经典合作：《胭脂扣》 《胭脂扣》：改编自李碧华同名小说，影片细腻动人，塘西风月的部分拍出了港片罕见的颓废美感，在气氛上洋溢着浓厚的哀怨缠绵气息。 繁华上海梦，凄惨人世情：《长恨歌》 《长恨歌》：故事描述了民初上海小姐王琦瑶从繁华到落拓到悲惨死亡的一生，见证上海1947至1981年种种变迁，缔造了人与城市一脉相连的神话。故事背景是上世纪40年代到80年代的上海，延续了《胭脂扣》的伤感情怀，是关导继《阮玲玉》后又一细腻之作。 人生几得“十四春”：《半生缘》 《半生缘》改编自“十四春”，小说又名《十八春》，从三零年代初一直写到解放后，沈世钧、顾曼桢、许叔惠、石翠芝走向了新生活。该书写于五零年代初，后来张爱玲出走香港，对结尾作了甚大改动，只写到抗战胜利以后，并且更名《十四春》。 烟雨红楼，最是凄美名伶情：《海上花》 《海上花》：海上是“上海”二字颠倒，花是妓女通用的代名词。通过作者生动的笔触，清末上海租界畸形社会的多方面活动如实地呈现了出来。一部《海上花》，是最早的海上旧梦。关于上海的奢靡、精致和幽雅，已经弥漫到极致。上海人的精明和手腕，最早竟是在这里铺陈熟练。不过这也理所当然，金钱和爱情的争夺，还有哪里比妓院更为明晰！在侯孝贤式的长镜头里，上海的夜晚无限的绵长。时间的流逝被赋予了格外的意韵，仿佛是受着男男女女们内心情愫流变的掌控。每一场戏，每一个长镜头，总被淡出时的黑暗所吞噬，而灯火渐亮时，又是一次新的逢场作戏。影片所表现的男女情爱关系，不控诉皮肉生涯，也不制造忠贞的神话。只是借男男女女间细腻的言行举止，揣摩情感流动的复杂与微妙。最终传达出，感情和命运一样都宛若漂浮在海上的状态。 花样的情爱、花样的年华：《花样年华》 《花样年华》： 影片以六十年代的香港为背景，踏著往年情怀的旧梦，缅怀浮世缤纷的温馨。精美的旗袍、婉转的镜头、怀旧的场景，勾勒出一段婚外没有启齿的爱情。两个尘世中的男女因为寂寞和相同的爱好，相互抚慰着心灵的苦恼，直到他们发觉原来彼此都是受伤害者，可是他们的感情还是没有出口。多少年过去了，在吴哥窑那个男人默默的把心事埋藏在墙壁上，又仿似对着墙壁诉说一段凄美动人的故事。日常琐碎而又带有超强怀旧氛围的环境，把一段没有诉说的爱情带入到60年代。女人穿着美丽的旗袍行走在面馆、街道、楼梯之间，花样的年华就这样淡淡的过去，带着几丝伤感和怀念。（注明：虽然影片背景始于香港，但旧上海的梦影却清晰可见）。 |
|
|
阅读全文(574) | 回复(2) |
欢迎到 流行密码 的个人主页看更多内容 |
| 共2条回复 |
